Елена Моренова "Пасха"

   Недавно в галерее лицея состоялась встреча с Еленой Мореновой, автором действующей выставки "Арт-калейдоскоп". Все натюрморты, выставленные здесь, написаны с натуры. Главная особенность картин на этой выставки в том, что все они нарисованы акварелью. Мне понравилась картина Елены Мореновой «Пасха».

На картине мы видим накрытый праздничный стол. Стол застелен белой скатертью. На переднем плане изображены специально приготовленные для праздника крашеные разноцветные яйца в плетёной корзине. Слева стоят два кулича: большой и маленький, покрытые белой глазурью. В большом стоит зажжённая свеча, а рядом с маленьким лежит яйцо, покрашенное в красный цвет. Перед корзиной с яйцами лежит крестик с цепочкой.

На заднем плане стоит большая, красивая икона. Справа от неё изображены веточки вербы. Их специально ставят к празднику светлой Пасхи.

Художнику удалось передать атмосферу наступления светлого для христиан праздника Пасхи. Картина буквально пронизана ожиданием добрых и радостных событий, а праздничный стол так и манит присесть за него, чтобы отведать традиционных пасхальных угощений.

Деркач Елизавета, 9в

 

Елена Моренова "Стога"

Наш класс посетил школьную выставку «Арт-Калейдоскоп». На неё были представлены картины художницы Елены Мореновой. Мне понравилась картина «Стога».

На переднем плане, а также в центре произведения автор изобразила коня. Он пасётся на лугу и ест зелёную траву. Махая хвостом, животное отгоняет множество мошек.

За конём мы видим высокие стога сена. На картине показан конец лета, к этому времени деревенские жители скосили и высушили траву для своего скота на зиму.

На заднем плане, среди стогов сена, выглядывает деревянная изба, а над ней зелёные кроны деревьев. В затянутом облаками небом летают птицы, возможно, собираются к скорому отлёту на юг ввиду скорых холодов.

На картине преобладают оттенки зелёного цвета. Также видны оттенки коричневого, серого, оранжевого цветов.

Мне понравилась картина Елены Мореновой «Стога». Все ещё зеленеет, но люди готовятся к холодам, а не ждут последнего момента.

Звонарёв Артём 9 "В"

 

Елена Моренова "Марсик"

Недавно в галерее лицея состоялась встреча с Еленой Мореновой, автором действующей выставки «Арт-калейдоскоп». На встречу пришел весь наш класс. Художница рассказала о своем творческом пути, о любви к искусству. Мы всегда рады таким творческим встречам, ведь у нас есть уникальная возможность увидеть мастера живописи, услышать историю создания картины и задать интересующие вопросы.

— Какая любимая картина? Все! — рассказала Елена Моренова. — Они, как дети, сложно появляются на свет. Все натюрморты, выставленные здесь, написаны с натуры. Сначала переживаю момент восхищения фруктом, светом, посудой, потом делаю этюд. Картина пишется не сразу, а собирается по частям, как пазл. А в голове держишь всю картину, знаешь весь замысел в его конечном итоге.

У петербургской художницы все картины полны жизни и душевной теплоты. Спелые фрукты и овощи, живые цветы, детские игрушки, музыкальные ноты, принадлежности для вышивания, экзотические сосуды и украшения – не случайные предметы, замеченные художницей. Каждый из них – часть чьей-то истории, чьей-то жизни.

Елена Моренова делится своими мыслями: «Каждый овощ, фрукт, цветок, выращенный  человеком, каждый предмет, сделанный человеческими руками, хранит в себе тепло его рук, любовь, идущую из глубины души. Это и есть гармония мира природы и мира человека. Поэтому, изображая окружающий мир, я не хочу ничего в нём менят
ь. Он живёт во мне таким, каким создан Творцом – светлым, добрым и прекрасным. И мне хочется, чтобы люди видели его таким».

Я обратил внимание на то, что каждая картина художницы автобиографична, а значит, скрывает какую–то тайну, какую–то интересную историю. Меня привлекла картина «Любимое местечко. Марсик», выполненная в технике акварель. Как оказалось, это любимый кот мамы Елены Мореновой. Он пришёл сам в дом художницы несколько лет назад и остался у нее жить. Говорят, что коты выбирают семью, основываясь на многих качествах и характеристиках, начиная от количества людей в семье до общей атмосферы в доме. Но самое важное – это любовь и забота, которые хозяин будет оказывать своему коту. Видимо, кот почувствовал, что именно в этом доме он будет любим, и остался.

Возможно, в тот невероятный момент встречи с котом художница испытывала невероятные ощущения. Ведь и имя коту было дано космическое – Марсик.

Когда я смотрю на картину, испытываю умиротворение, спокойствие и радость. Марсик лениво разлёгся на деревянных ступеньках дома, сыто и благостно отдыхает. От обаятельного кота исходит какой-то осязаемый покой.

Марсик – настоящий красавец. Невозможно удержаться, так и хочется погладить кота. У него грациозное туловище, покрытое блестящей шерстью, длинный хвостик. Ноги стройные. Изящная головка. Уши большие. Шейка немного выгнутая. Огромные умные глаза ярко-синего цвета. По форме они напоминают миндаль. На мордочке, туловище и хвостике шерсть черная с рыже–белыми пятнами. Лапки имеют белый окрас, словно носочки. Глаза Марсика невозможно рассмотреть. Они закрыты, кот вальяжно отдыхает. Мне кажется, что в такие минуты кот мурлычет. Картину, на мой взгляд, можно было еще назвать «Сладкие сны Марсика». Что же ему снится? Скорее всего, котику нравится тепло и покой. Он удобно устроился на освещённых солнцем ступеньках и не обращает внимания на яркую бабочку, которая устала порхать и присела около лапки кота. Красота бабочки в легкости и крыльях. На крыльях бабочки – крапивницы фантазийные цветовые узоры, искусный орнамент. Мне кажется, что Марсик – добрый кот. И хоть все коты любят погоняться за насекомыми, а может, и поймать их, этот космический кот ценит неземную красоту, элегантность, таинство и блеск.

В Японии бабочка – символ счастья. В каждом японском доме должно быть хоть какое–нибудь изображение бабочки. А если вдруг живая бабочка залетит в жилище, это означает, что счастье рядом, на пороге.

Очень хочется пожелать великолепной художнице Елены Мореновой счастья, здоровья и новых творческих работ. Буду рад новой встрече с художницей, чтобы полюбоваться ее картинами, услышать новые истории и прикоснуться к прекрасному.

Маркевич Тимофей, 9в

Елена Моренова "Топится банька"

На этой неделе в нашем лицее прошла выставка картин под названием «Арт-калейдоскоп» художницы Елены Мореновой. Просмотрев все её работы на выставке, я бы хотел поделиться своими чувствами о картине «Топится банька».

Что бы вы изобразили на картине деревенского русского участка? Согласитесь, без бани было бы как-то пусто. Вот и художница так решила, поэтому и назвала свою работу «Топится банька». На картине мы видим участок, полностью покрытый снегом, на котором только лишь протоптана тропинка к бане. Может быть, хозяева этого дома после похода в баньку устраивают чаепитие в кругу семьи у тёплой печи, поглядывая в окно и наслаждаясь зимним пейзажем. За забором участка виднеется лес, который особенно красив в зимнее время года. На улице в такой холод ни души, только лишь сороки бродят по крыше сарая, рядом с которым на берёзе висит скворечник.

Эта картина привлекла меня своей простотой. Глядя на эту картину, я испытываю чувство уюта и спокойствия, потому что всё кажется родным.

Сазонов Матвей, 9в

 

Елена Моренова "Рыбный день"

 

Сегодня мы с классом были на выставке работ Елены Мореновой. Все ее картины мне очень понравились. И одну из них, с говорящим названием, я опишу. Она называется «Рыбный день».

Самые разнообразные и красочные морские обитатели представлены на большой тарелке в середине картины. Первое, что, конечно же, бросается в глаза – это радужная форель. Рядом аккуратно на стеклянной миске лежит лосось. Большая и, может быть, экзотическая рыба, стерлядь, лежит полумесяцем, давая нам рассмотреть себя.

Атмосферу картины дополняют рассыпанный перец, веточки маслин, разделочная доска, деревянный столик и голубая скатерть, большой пучок сельдерея, лимон и масло. Художница связывает эти вещи и рыбу в одну единую композицию.

Эта светлая картина понравилась мне своей атмосферой. Смотря на нее, я могу представить рыбу у себя на кухне, запах соли, вчерашнюю рыбалку и рыбный день у меня дома.

                                                                               Соколов Игорь, 9в

Петр Гамаюнов «Красота России. Байкал»

           Недавно в галерее лицея состоялась важное событие – встреча с автором действующей выставки «Красота России. Байкал» Петром Гамаюновым. Пётр Петрович – известный петербургский художник, член Союза художников России, директор Института дизайна костюма, заведующий кафедрой живописи и рисунка, профессор Санкт-Петербургского государственного университета промышленных технологий и дизайна.  Автор ведет активную творческую и выставочную деятельность в России и за рубежом. Его работы находятся в музеях и частных коллекциях России, Канады, США, Мексики, Австралии, Кореи, Китая, Японии, Пакистана и отмечены многими престижными наградами. С 1992 года с целью изучения техники, копирует произведения старых мастеров в музеях Санкт-Петербурга. Несмотря на свою занятость, Петр Петрович встретился с лицеистами, поделился своими чувствами, мыслями и даже провел мастер-класс рисования пастелью, напомнил об основных линиях, важных при рисовании пейзажа, например, линии горизонта.

                  На этой выставке художником представлены пейзажи российской природы, посвящённые его родине - Байкалу. Автор как бы приглашает зрителей заглянуть в этот удивительный и красочный мир, насладиться великолепием природы Байкала в разное время года. Работы выполнены в технике пастели, которой художник владеет в совершенстве, и демонстрируют воздушность, глубину пространства, изящную пластичность, созвучные впечатляющим пейзажам Байкала.    

               Гуляя по галерее, переходя от одной картины к другой, погружаешься в эту удивительную атмосферу. Произведения художника написаны изящно, легко. Не перестаешь удивляться технике исполнения полотен. Картины настолько реалистичны, что кажется, что это -  фотографии. Но пейзажи, выполненные в технике сухой пастели, имеют потрясающий эффект. Петр Гамаюнов пишет просто о сложном, в нескольких штрихах передает ключевые особенности описываемой реальности. И делает это так живо и так достоверно!

              Все картины художника жизнерадостны и притягательны. Но я хотел бы остановиться на картине «Чиста вода Байкала». Озеро Байкал – уникальное озеро, жемчужина российской природы.   Оно самое чистейшее, самое глубокое (его глубина составляет 1642 метра ) и самое большое в мире. Озеро Байкал красиво в любое время года. Огромное и непоколебимое – оно поистине является сердцем Сибири. Разнообразная флора и фауна, необыкновенно красивые виды, ради которых едут туристы со всего мира, необъятные воды – и все это Байкал. Байкал является очень древним озером, окруженным горами. В его водах живет достаточно много разнообразных видов рыб. В Байкал впадают много рек, а выходит только Ангара. Озеро известно, в первую очередь, нереально чистой и прозрачной водой, которая пригодна для питья. Ее не просто можно пить, но и проходить целые курсы лечения, потому как она очень полезная. Именно поэтому озеро так ценно среди местных жителей, которые очень любят слагать легенды об этом чуде природы.

Чудо–озеро Байкал,  

Ты меня очаровал.

Ты могуч, широк,  глубок,

Среди всех озёр ты - Бог!

Для ручьёв и рек ты - дом,

Никому не тесно в нём.

Твоя дочка Ангара

И красива, и добра.

Твоя пресная вода

Холодна, чиста всегда.

В твоих недрах обитают

Омуля, осётра стаи.

Старец ты, но очень сильный,

Мудрый, гордый и красивый.

Мы тебя благодарим

И Байкал наш сохраним!

              Байкал считается особо охраняемой зоной, защищаемой государством, объектом наследия ЮНЕСКО. Озеро по праву заняло свое место в списке 7 чудес России, согласно голосованию, проведенному в 2008 году. Оно завораживает своей первозданной природой и загадочностью.

              Петр Гамаюнов – настоящий профессионал, мастерски предал всю красоту этого уникального озера. На переднем плане картины можно увидеть желто-коричневые камни на дне озера. Вода в озере настолько прозрачна, что на глубине озера видны отдельные камни и различные предметы. Невозможно отвести глаз от небесно-синих вод Байкала. Озеро не отпускает, манит к себе. Отразив голубизну неба, блеснуло впереди чистое зеркало воды. Таинственный Байкал, тихий и спокойный, скрывает в себе очень много загадок. Смотришь на озеро, окружающий мир, ощущаешь лёгкое дуновение ветра. Так и хочется сесть на песчаном берегу и насладиться живописностью озера, полюбоваться пейзажем. Под лучами палящего солнца озеро приобретает ярко-синий или ярко-голубой цвет. Солнечные лучи, словно веселясь и играя с лазоревым озером, живым серебром побежали по прозрачной глади озера до другого берега. Ощущает всё величие Байкала и хочется раствориться в этом месте, чтобы каждая клеточка и частица моей души и тела остается здесь: в этих камнях, в кронах деревьев, в бликах солнца, в прозрачной глубине озера. Байкал завораживает своей красотой. Тишина природы так и притягивает к этому озеру. Кажется, что только и слышно, как чирикают птицы,  или шелестят листья. Озеро окружают могущественные горные хребты. Природа Байкала уникальна!

              Всматриваясь в эту необыкновенную картину, я словно попадаю в другой неизвестный, но интересный мир байкальской природы, такой удивительный и прекрасный, которым хочется лишь любоваться и восхищаться.

Как ты красив, наш батюшка Байкал!                                                                                                           Среди лесов, песчаных дюн и скал 
Стоишь, не зная горестей и бед 
Уж четверть сотни миллионов лет.

                Я восхищен работами удивительного художника Петра Гамаюнова. В своих работах в технике пастели Пётр Гамаюнов демонстрирует высокий профессионализм. У  живописца есть свой почерк, поэтому пейзажи у него так разнообразны и оригинальны.  Изящно применяя метод декоративного реализма, обобщая поверхности и массивы, художник вносит в свою работу чистоту форм и цвета. Для  творчества художника характерны монументальность и способность передать грандиозное, сочетающиеся с вниманием к каждой детали. Его пейзажи наполнены яркими красками и удивительно точно отражают природный ландшафт Байкала. Произведения обладают уникальной солнечной палитрой, пронизаны светом и сияющей чистотой красок, они масштабны и величественны, как и наша страна.

                Картины Петра Гамаюнова излучают покой и умиротворение, и одновременно приглашают зрителя лично увидеть места, изображенные на полотнах. Они полны красоты и освежающего спокойствия. Здесь много воздуха, света, свободы, этими видами хочется любоваться и любоваться, не пресыщаясь…

                   У каждого человека на планете есть место, где он родился, и именно это место он считает своей Родиной! У Петра Гамаюнова – это Байкал. Под впечатлением от увиденной красоты автор пишет свои прекрасные картины. Ведь именно природа передает все самые яркие воспоминания жизни и украшает наш родной край. Только добрый, чистый и открытый для мира человек любит и ценит природу, уважает достояние своего края, восхищается неповторимой живой красотой России! Художник всей душой любит свою страну! Любовь Петра Гамаюнова к родной стране проявляется через очарование красотой родной природы.

                После посещения выставки у меня появилась мечта -  увидеть Байкал воочию. Мне кажется, даже если посмотреть на это дивное озеро и подышать прибрежным воздухом, почувствуешь прилив сил, а если искупаться?.. А сколько еще тайн хранит Байкал?

               Спасибо художнику за это погружение в сказку!

Екатерина Чубич "Финский пленэр"

     

Не может не радовать, что уже в какой раз наш класс пригласили посетить организованную в галерее лицея выставку художницы Екатерины Чубич.

Все картины созданы акварелью в технике пленэр, что означает написание картин на открытом воздухе и при естественном освещении, без прикрас и преувеличений. После определенных раздумий над тем, о какой картине я все-таки хотел бы написать, я решил остановиться на работе «Финский пленэр».

Если не смотреть на название данного произведения, кажется, что художница передала колорит и самобытность одного из двориков на окраине какого-нибудь небольшого провинциального городка в России. Но автор решила перенести нас далеко к соседям в Финляндию и посмотреть, как же все-таки там тихо и непринужденно протекает их один день, подсмотренный сквозь открытые настежь ворота.  

Картина выполнена в спокойных, теплых тонах, с использованием светло-зелёных, серо-голубых, желтых оттенков, на фоне которых выделяется яркое красное пятно в виде старого автомобиля, стоящего посередине двора. Художница реалистично изображает уголок провинциальной безмятежности и уюта с маленьким одноэтажным домиком, обрамленный по периметру участка серой оградой.

На переднем плане картины мы видим распахнутые ворота, открывающие взору каждого проходящего мимо небольшой дворик, на территории которого отсутствуют какие-либо насаждения, конструкции. Наоборот, там чисто и убрано, и лишь старенький красный автомобиль 60-х годов стоит словно застывший памятник, напоминающий о том, что в этом дворике и домике еще кто-то живет и время не остановилось, а наоборот, даже в современном мире есть те, кто любит и ценит прошлое и всеми возможным средствами его оберегает и хранит.

На дворе уже появились первые намеки осени: зеленая листва на деревьях перемешана с желтыми листьями, и, если бы не солнце, освещающее дворик и дом, казалось бы, что уже наступил тихий осенний вечер. Домик изображен в светло-серых тонах с оранжево-красной крышей с частым вкраплением белых деревянных окон и одной входной дверью, рядом с которой висят кашпо с цветами. Ворота открыты, хозяину нечего скрывать, он рад любому, кто пройдет мимо или даже зайдет пообщаться и разделить созданный им уклад и уют.

Мне понравилась эта картина потому, что этот дворик напоминает мне такие же дворики где-нибудь на пути из Москвы в Ярославль, из Воронежа в Елец и так далее. Везде у нас в России, где есть небольшие городишки с такими вот тихими двориками и открытыми воротами для всякого проходящего и входящего. Так и хочется завести этот старенький автомобиль и проехаться с семьей до побережья моря, чтобы почувствовать себя где-то в те времена, когда были живы мои дедушки и бабушки и им также казалось, что у них все еще впереди…

Куприн Владислав, 8в класс